AGUA NEGRA

Kelly Kelleher, una chica joven, atractiva e inteligente, y un renombrado senador demócrata, coinciden en una exclusiva fiesta del Cuatro de Julio en la isla de Grayling. No hay indicios de que aquel encuentro fortuito vaya a terminar de forma trágica cuando el coche del senador, ebrio y con Kelly a su lado, derrape tras tomar una curva de una carretera sin nombre y se hunda en un río cenagoso en el corazón de la noche. Pero hay motivos suficientes para pensar que tras el accidente lo único que saldrá a la superficie será la impunidad del senador.

Narrada desde el punto de vista de Kelly, Agua negra es una crónica vertiginosa de sus pensamientos y de su desesperado deseo de salvación. Es también un relato que destripa un sistema político corrompido donde los ideales se mezclan con la manipulación y el abuso de poder.

La escritora estadounidense Joyce Carol Oates se basó en un hecho real para escribir su novela Agua negra: el accidente que sufrió el senador Edward Kennedy el 20 de julio de 1969 en Chappaquiddick (Massachusetts), al caer en un pantano el coche que conducía. Kenedy se salvó, pero en el accidente murió su secretaria, Mary Jo Kopechne. "La historia que cuenta la novela es realmente muy distinta de lo que ocurrió. El clima que rodea a la novela es el de un EE UU muy conservador.

El relato se cuenta de manera que la historia se desarrolla hasta cierto punto en un capitulo, pero en el capitulo siguiente en vez de contarte lo que paso después, la autora se vuelve a retrotraer al pasado para ir añadiendo matices y detalles que van ampliando la historia. lejos de ser repetitivo, resulta diferente cada vez y ayuda a que vaya creciendo la expectativa de saber que paso y como.

GEORGE HARRISON

La biografía de George Harrison, el gran guitarrista de los Beatles, de la mano de uno de los biógrafos musicales más reputados del mundo.

Pese a ser aclamado como uno de los mejores guitarristas de su época y de la historia, George Harrison luchó contra sentimientos de inferioridad, especialmente en sus primeras décadas. A menudo era el blanco de las bromas de sus compañeros de banda debido a su origen de clase baja y, por lo general, no se le permitía contribuir más que con una o dos canciones por álbum de las decenas que escribía.

Ahora, el aclamado biógrafo de los Beatles, Philip Norman, examina a Harrison a través de la lente de sus numerosas contradicciones. Comparado con las enormes luminarias compositoras Lennon y McCartney, se le consideraba un talento menor; sin embargo, compuso obras maestras como «While My Guitar Gentle Weeps» o «Here Comes the Sun», y su triple álbum de debut en solitario All Things Must Pass consiguió un inmenso éxito, apareciendo en muchas listas de los 100 mejores álbumes de rock todos los tiempos. Los críticos de música moderna lo sitúan en el panteón de los dioses de la guitarra de los años sesenta, junto a Eric Clapton, Jimi Hendrix, Keith Richards y Jimmy Page.

George Harrison arremetió contra el mundo material y, sin embargo, escribió la primera canción pop quejándose del impuesto sobre la renta («Taxman»). Pasó años restaurando con amor su propiedad de Friar Park como un introspectivo viaje espiritual, pero rápidamente hipotecó la propiedad para ayudar a rescatar un proyecto cinematográfico que sería ampliamente prohibido por sacrílego, La vida de Brian , de Monty Python. Harrison pudo estar ferozmente celoso, pero no solo siguió siendo amigo de Eric Clapton cuando Clapton se enamoró de la esposa de Harrison, Pattie Boyd («Algo»), sino que los dos amigos se hicieron aún más cercanos después de que Clapton se casara ella.

Sin precedentes a su alcance y acompañado de material fotográfico, esta profunda biografía captura a George Harrison en su forma más multifacética : amigo devoto, hijo leal, maestro de la guitarra, compositor brillante, adicto a la cocaína, mujeriego en serie, filántropo global, estudioso del misticismo hindú, comediante autocrítico y, en última instancia, artista y ichombre millones de personas en todo el mundo.

LA RABIA BAJO LA PIEL

La rabia bajo la piel (L'Enragé) es una novela del autor y periodista francés Sorj Chalandon, publicada originalmente en 2023. 

La historia se sitúa en agosto de 1934 y se basa en hechos reales: la rebelión de cincuenta y seis niños en la colonia penitenciaria de Belle-Île-en-Mer, en Francia. La noche del 27 de agosto de 1934, cincuenta y seis chicos se fugan de la colonia penitenciaria para menores de Belle-Île-en-Mer, una isla frente a la costa de Bretaña. Los gendarmes organizan una auténtica cacería en la que participan también los vecinos: la recompensa es de veinte francos por cada fugitivo. En poco tiempo todos son capturados menos uno, Jules, un joven que ha sufrido en la colonia todo tipo de abusos.

El conflicto inicial: Tras una revuelta provocada por los abusos y la brutalidad de los guardias, un grupo de jóvenes internos logra escapar del reformatorio.

La cacería: Las autoridades ofrecen una recompensa por cada niño capturado, lo que desata una persecución por parte de los habitantes de la isla, quienes ven en los prófugos simples "animales" que deben ser cazados.

El protagonista: Mientras cincuenta y cinco de los niños son atrapados rápidamente, la novela se centra en el único que logra permanecer libre. Este joven, impulsado por una rabia visceral y el trauma de una infancia de privaciones, intenta sobrevivir en una isla que se ha vuelto una trampa mortal. 

La injusticia social: La obra denuncia la crueldad de los centros de detención juvenil de la época, conocidos como "bagnes d'enfants" (colonias penitenciarias infantiles).

La resiliencia y el odio: Explora cómo el dolor y el maltrato constante pueden transformar la inocencia en una furia contenida ("rabia") que se convierte en el motor de supervivencia del protagonista.

La deshumanización: Muestra la falta de empatía de una sociedad que prefiere perseguir a niños vulnerables antes que cuestionar el sistema que los encarcela. 

Esta novela es considerada una obra poderosa sobre la dignidad humana y la rebelión frente a la opresión.

EL LAMENTO DE SALLY

La mayoría de la gente diría que Pesadilla antes de Navidad de Disney ya es una historia retorcida. Jack Skellington, el Rey Calabaza, llega a Pueblo Navidad y decide apoderarse de él. La Navidad está casi arruinada, pero en el último segundo encuentra el espíritu navideño y Papá Noel salva el día. Pero ¿y si no es Jack Skellington quien encuentra Pueblo Navidad? ¿Y si lo hace Sally? ¿Cómo cambiaría eso la historia? Esa es la pregunta que plantea Mari Mancusi en El lamento de Sally . 

¡Es Halloween! La noche más importante del año en Halloween Town, y Sally se ha escapado para unirse a las festividades. Entonces llega Jack Skellington, el Rey Calabaza. Ofrece un espectáculo espectacular y Sally queda fascinada. De repente, su creador, el Dr. Finkelstein, aparece para arrastrarla a casa, diciéndole que aún no está lista. Pero Sally siente algo nuevo, algo cercano al coraje. Así que escapa de nuevo y corre hacia la noche, lista para algo nuevo. 

Sin embargo, cuanto más tiempo pasa Sally en Pueblo Navidad, más le preocupa la sensación de que algo no va bien. A primera vista, parece un lugar perfecto, y la gente es muy amable . Pero hay una corriente subyacente de estrés entre los ciudadanos, incluso miedo. Sally está decidida a averiguar qué está pasando realmente en Pueblo Navidad y a ayudar a los nuevos amigos que ha hecho. ¿Pero está lista? 

Pesadilla antes de Navidad es una de las propuestas más especializadas de Disney. Quienes la disfrutan se obsesionan con ella, y quienes no, simplemente la pasan por alto. Creo que parte de la razón es que es un poco difícil de clasificar. Suele considerarse una historia de Navidad, pero ¿realmente lo es? ¿O es un cuento de Halloween? Yo digo que no es ninguna de las dos. Pesadilla antes de Navidad es una historia sobre descubrirse a uno mismo y aprender a apreciar lo que se tiene. Con el giro que Mancusi le da al Lamento de Sally, se convierte en una historia sobre encontrar la propia fuerza. 

Sally busca algo más, igual que Jack. Pero la diferencia radica en su nivel de confianza. Cuando Jack encontró Pueblo Navidad, se enamoró y decidió apropiárselo. Creía que podía hacer todo lo que hacía Santa Claus, pero mejor.

Pero Sally es diferente. Cuando encuentra Pueblo Navidad, no quiere apropiárselo, solo quiere disfrutarlo mientras esté ahí. Y cuando se da cuenta de que hay un problema, no quiere resolverlo ella misma, quiere salvar a los amigos que viven en Pueblo Navidad.

Sally busca más en su vida, pero no necesita apreciar lo que ya tiene, necesita encontrar la fuerza para aceptar lo que necesita. Mientras que Jack tuvo que buscar en su interior y encontrar la felicidad, Sally necesita buscar en su interior y encontrar la fuerza, para poder ir tras ella. Es una historia diferente, más empoderadora y cercana que la original " Pesadilla antes de Navidad", creo . A los fans de la película les encantará ver a Sally crecer y desarrollarse, pero creo que la historia de Mancusi atraerá a un público más amplio que la película. 

Tampoco existe la misma confusión sobre qué tipo de historia es El Lamento de Sally . Definitivamente no es un cuento de Halloween ni de Navidad. Es una historia de empoderamiento y de aprender a creer en uno mismo. El hecho de que transcurra en Pueblo Navidad, pero no durante la Navidad misma, y ​​el hecho de que Sally no tenga nada que ver con los preparativos navideños, deja claro que la Navidad no tiene nada que ver con la historia más allá de ser un escenario. Y creo que eso mejora la historia porque nos permite centrarnos en Sally y su viaje sin el desorden navideño.

Admito que Pesadilla antes de Navidad no es una de mis películas favoritas. Pero la he visto varias veces. Sally siempre me pareció un personaje mediocre. Hizo pequeños intentos por ser ella misma, pero seguía ligada al Dr. Finklestein, quien la trataba como una cosa en lugar de como una persona. Era capaz de cosas asombrosas, pero solo usaba su cerebro para ayudar a Jack, no para sí misma. 

Me alegra mucho que Mancusi le dé una vida mejor en El Lamento de Sally . Claro, empieza en el mismo lugar, pero termina mucho mejor. Y lo consigue sola. Sally es muy dulce y amable, se preocupa por los demás y quiere ayudarlos de verdad. Por eso la usan tan mal en Pesadilla antes de Navidad . En El Lamento de Sally, sigue queriendo ayudar a los demás, pero se da cuenta de que también puede ayudarse a sí misma. Al final, defiende sus creencias y salva no solo a Pueblo Navidad, sino a sí misma, y ​​eso es aún más importante. 

Me encantó ver cómo Sally pasaba de ser un personaje inseguro e infantil a una oponente fuerte y poderosa. Su progreso no fue forzado. Todo surgió de su deseo de ayudar a los demás. Cuanto más los ayudaba, más dispuesta estaba a llegar para seguir ayudándolos. Cuanto más necesitaba encontrar fuerza en sí misma, más fuerte se volvía. Y cuanto más ayudaba a los demás, más se daba cuenta de que también podía ayudarse a sí misma. Fue una progresión completamente natural, una lectura preciosa.

ELENA GARRO

 

TODO RECTO HASTA EL AMANECER

¿Qué pasaría si...? Son solo dos palabras pequeñas, pero se encuentran entre las más poderosas del idioma inglés. "¿Qué pasaría si...?" cambia todo lo anterior y permite que suceda algo completamente nuevo. En Straight On Till Morning , Liz Braswell usa estas palabras para imaginar un mundo donde Peter Pan nunca se llevó a Wendy al País de Nunca Jamás. En cambio, ¿qué pasaría si el Capitán Garfio se llevara a Wendy? 

Todos conocemos el clásico cuento de Peter Pan y Wendy. Peter Pan escucha las historias de Wendy sobre sus aventuras y queda tan prendado de sí mismo que la lleva al País de Nunca Jamás para que sea su madre y la de los demás niños perdidos. Es una historia que se ha repetido muchas veces. Straight On Till Morning toma el inicio de Peter Pan, pero le da un giro. Braswell escribe su retorcida historia asumiendo que Wendy viaja al País de Nunca Jamás con el Capitán Garfio en lugar de Peter Pan. Y ese pequeño giro lo cambia todo. 

En el cuento de Braswell , Peter Pan pierde su sombra en una pelea con la adorable Nana, y Wendy la guarda para que regrese. Pero después de cuatro largos años, Pan sigue sin regresar y Wendy se está desesperando. No encaja con las otras chicas. Sus hermanos se han ido a la escuela y ella está atrapada en casa. Su madre le ha delegado a Wendy toda la responsabilidad de criar a sus hermanos y llevar la casa, mientras ella sale a socializar. 

Wendy se burla de sus limitaciones, pero en el Londres de principios del siglo pasado, no hay mucho que pueda hacer. Entonces ocurre lo impensable. Sus padres encuentran sus historias de Peter Pan escritas y, en lugar de enorgullecerse de su habilidad para escribir y animarla, la castigan. La enviarán a Irlanda para ser institutriz de cinco chicos que no conoce.

En lugar de desesperarse, Wendy urde un plan. Irá al País de Nunca Jamás y vivirá sus aventuras. Si Peter no va a buscarla, irá con él. Usando su sombra para negociar, Wendy logra contactar al Capitán Garfio y negociar su pasaje al País de Nunca Jamás y de regreso a casa. Wendy hace un trato con Garfio a sabiendas de que no estaba bien. Pero estaba desesperada y se creía lo suficientemente lista como para engañar a Garfio. Pero él es un pirata con incontables años de experiencia en tratos turbios. No solo engaña a Wendy, sino que le revela que quiere la sombra de Pan para destruir Nunca Jamás. La situación ya pintaba mal, pero Wendy no se rindió. Consigue llegar a Nunca Jamás y empieza a buscar a Peter para advertirle del plan de Garfio.

Wendy descubre rápidamente que Nunca Jamás es tan idílico como creía. Es una tierra creada por sueños, pero no todos los sueños son buenos. Y los niños que duermen tienen poco control sobre sus sueños. A medida que Wendy enfrenta un desafío tras otro, descubre que hay más en ella de lo que creía. ¿Pero será suficiente para salvar Nunca Jamás?

Una de las mejores cosas que surgen de los cambios de Braswell es la diferencia en la relación entre Wendy y Campanilla. Comienza en el mismo punto: Wendy está completamente encantada con la pequeña hada y Campanilla está ridículamente celosa de Wendy.

Pero sin la interferencia y la distracción de la presencia de Peter Pan, ambos tienen que trabajar juntos. Y a medida que trabajan juntos, se van respetando y, con el tiempo, incluso apreciándose. Fue hermoso ver lo que estos dos estaban a punto de lograr juntos una vez que dejaron de verse como arquetipos bidimensionales y empezaron a verse como seres humanos (y duendes) completos. 

Tuve una idea interesante mientras leía "Straight On Till Morning" . Todo en Nunca Jamás proviene de los sueños de los humanos o es un reflejo de ellos. Creo que Campanilla es un reflejo de Wendy en muchos sentidos. Ella es el yo profundo y oculto de la psique de Wendy, que tuvo que ocultar durante tanto tiempo para ser una "dama de verdad" para su familia. Una vez que Wendy se ve obligada a pasar tiempo consigo misma, es capaz de apreciarse y convertirse en una joven fuerte. Incluso si no es el tipo de mujer que sus padres quieren que sea.

Straight On Till Morning trata sobre cómo Wendy encuentra la fuerza para ser quien realmente es en su interior. Y descubrir quién es en su interior es más que suficiente para alcanzar todos sus sueños si tan solo está dispuesta a luchar por ellos. Visto así, la retorcida historia de Braswell se convierte en algo más que una aventura emocionante: se convierte en una inspiradora historia de autodescubrimiento.

LAS MARIPOSAS DE SARAJEVO

Esta novela trata de la vida que continúa, de los amores que nacen y de la humanidad que resiste en tiempos inhumanos.

Una conmovedora carta de amor a Sarajevo y espíritu humano. Difícil olvidarlo.

¿Es posible seguir viendo belleza cuando todo a nuestro alrededor se desmorona?

Sarajevo, primavera de 1992. En una ciudad en la que se empiezan a oír tambores de guerra, Zora cruza cada mañana un puente para seguir con sus clases en la Academia de Bellas Artes y para encerrarse después en su estudio. Allí la espera otro puente, un enorme lienzo en el que ha trabajado los últimos meses mientras la ciudad se vestía de barricadas y los jóvenes, de soldados. Su marido, su madre y su hija son a salvo, en el Reino Unido, y ella cree que las hostilidades no durarán más de un par de semanas. Pero cuando la violencia finalmente llega, se ve atrapada en una ciudad sitiada. 

Todo lo que ama –los paisajes vespertinos, la alegría de las calles, los colores, las colinas, todo– se transforma, y una tormenta de cenizas negras cubre los tejados mientras Zora y los que, como ella, se han quedado atrás deben hacer frente a un mundo que se desintegra en un intento de no perder la humanidad.

En esta novela viajamos a Sarajevo en 1992, justo cuando la inestabilidad empieza en una ciudad que hasta hacía nada era un cruce de culturas que convivían en paz. Pero todo cambia porque unos buscan la independencia, otros el poder y como siempre, quien paga el precio es la población civil.

Allí vive Zora, una profesora de arte y artista de 55 años. Debido a la creciente tensión, decide que su marido lleve a su madre a Inglaterra, donde vive su hija, con la esperanza de tranquilizarla y que todo pase rápido. Pero lo que iban a ser solo unos días de separación se convierte en un abismo. Las fronteras se cierran, la ciudad queda aislada y Zora atrapada en un lugar que poco a poco deja de ser reconocible.

La autora consigue que sientas esa transformación casi física: primero se va la luz, luego el agua, la comida escasea, empiezan los bombardeos, las restricciones, los alistamientos forzosos, los miedos y las muertes. Lo que al principio es angustia, se convierte en desesperación. Una historia que conocemos, que ha pasado, que sigue pasando en otros sitios y que no debemos olvidar.

Y aún así, entre tanta oscuridad, hay luz. En la escalera de vecinos donde vive Zora se forma una red de apoyo, de humanidad resistente. Allí también está Mirsad, un librero que se convertirá en un personaje clave. Su librería se transforma en refugio, en punto de encuentro, porque el arte: los cuadros de Zora y los libros de Mirsad, siguen siendo una forma de sobrevivir.

Es una historia que te duele, porque sabes que fue real. Y eso la hace aún más potente. Uno de los momentos más impactantes para mí fue descubrir el porqué del título, un momento simbólico que marcó a la protagonista.

Con una narración ágil, una trama muy bien construida y unos personajes con los que conectas desde la primera página, no puedo hacer otra cosa que recomendarla.

Zora pintaba puentes y ojalá en el mundo actual hubiera más puentes como los suyos y menos fronteras y guerras absurdas.